Poco después de la publicación de los datos que certificaban el descenso del uso social del catalán en el país, en mayo de 2025 vio la luz Llista, una iniciativa que pretendía registrar y analizar la presencia de la lengua en un ámbito donde esta empezaba a crecer: las redes sociales de contenido audiovisual, es decir, TikTok, YouTube y, sobre todo, Instagram. Los impulsores de esta iniciativa fueron el proyecto La Fera, que ahora ha detenido su actividad, y Fundació.cat, que desde julio de 2025 lleva el nombre de Accent Obert. Un año después, el periodista Albert Lloreta (Badalona, 1987) analiza en esta entrevista en ElNacional.cat la importancia del proyecto, su utilidad a la hora de tener una fotografía real del panorama y las conclusiones que se pueden extraer a raíz de la publicación de los datos de 2025 en un informe muy extenso y minucioso. De estas se desprende un crecimiento muy notorio de las visualizaciones de los vídeos y que, tal como celebra Lloreta, la industria del contenido digital en catalán todavía no ha “tocado techo”. Son unos datos que, en un momento complicado para la lengua, invitan al optimismo.
"Llista" se presentó a finales de mayo de 2025. ¿Cómo explicaríais este proyecto a alguien que no sabe que existe?
Llista es un esfuerzo de intentar recopilar toda la creación de contenido en plataformas audiovisuales de internet en catalán. Lo que hace es aglutinar a todos los creadores que están publicando en plataformas como Instagram, YouTube y TikTok e intenta obtener el máximo de datos posible para tener una foto entera de cómo está el mundo de los creadores de contenido. Hasta ahora, siempre hemos hablado mucho de ello como a tientas. La idea es aterrizarlo en una imagen más o menos clara. Es un esfuerzo inédito; no hay ninguna otra lengua en el mundo que tenga tanta información sobre cómo se mueve en estos ecosistemas. Estamos muy contentos de haberlo podido sacar adelante; los datos del informe anual de 2025 son la primera foto que tenemos y es muy interesante.
La audiencia ha crecido un 70% respecto del año anterior. Estos crecimientos no son normales cuando ya hay una industria estable
Decíais hace un año que una de las ideas era poder saber “cuál es el estado de la lengua en las redes más allá de la intuición”. ¿Cuál era esta intuición a la que os referíais? Un año después, ¿consideráis que se ha cumplido o, desde la organización, os habéis llevado una sorpresa?
La intuición, yo creo que compartida, era que había un xup-xup. Veníamos de una época en que estaba creciendo el mundo de los creadores de contenido, pero de una manera más lenta. Y, después de la pandemia, hubo un gran boom. En aquel momento ya vimos que había muchos nuevos creadores, pero quizás no había interés del público o comercial. Y en estos años la intuición nos hacía ver que había más interés de las administraciones, de entidades y sector cultural, comercial y, sobre todo, mucho más interés de público. Veíamos que esto estaba creciendo, profesionalizándose… que se estaba creando una industria de verdad. Y lo que enseñan los datos es que este proceso de crecimiento es inicial. En el caso de la audiencia, por ejemplo, si coges la de todos los creadores de contenido, durante el 2025 ha crecido un 70 % respecto del año anterior. Estos crecimientos no son normales cuando ya hay una industria muy estable. La audiencia de un programa de tele de un año a otro no crece tanto. Lo que nos hace interpretar esto es que estamos en una fase inicial. Ya se ve muy grande, es muy potente… Pero creo que todavía no hemos tocado el techo. Esto es una muy buena noticia.
En la lista se clasifican los creadores según el contenido: estilo de vida, gastronomía, sociedad, humor, literatura, deportes, ciencia… De todos estos submundos, ¿cuál es el que más interesa a los consumidores?
Hay unas categorías que son un poco cajón de sastre grandes. La más evidente es “estilo de vida”. Es un ámbito que puede aglutinar muchos tipos de contenido diferente y claramente sobresale del resto. “Sociedad”, que ha crecido mucho, “música” y “humor” también destacan. Después ha habido un trabajo muy de ir uno por uno e identificar creadores y nichos que quizás, aparentemente, son más pequeños y menos importantes, pero que han crecido mucho. Uno de los que lo han hecho más, a pesar de no ser muy grande, es el de manga y anime. Tener la foto de los grandes bloques, pero también de estos más pequeños, como literatura, manga, anime, deportes… es muy interesante.
¿Por qué creéis que esta categoría, “estilo de vida”, destaca tanto por encima del resto? ¿Es porque es más fácil de generar o porque es más fácil de consumir?
Yo diría que hay una parte de la misma definición de la categoría que simplemente es más amplia. Si tú hablas de manga y anime, por ejemplo, es una definición muy acotada y concreta. Y “estilo de vida” es una red que abarca desde gente que hace vlogs de viajes hasta gente que graba su día a día. Es un contenido muy diverso. Pero también hay una tradición en estas plataformas, que viene de la idea que hemos ido dejando atrás del influencer, que es hablar un poco de tu vida, de lo que haces tú. Este es uno de los contenidos que, en los ecosistemas digitales privados, ha tenido mucha fuerza porque premia y fomenta al sujeto protagonista.
El ecosistema catalán, en muchas cosas, no se parece a los otros, no ves toda la toxicidad o los discursos más nocivos
En el ámbito estatal e internacional, una de las cuestiones que hay sobre la mesa es la protección de los menores en las redes sociales, sobre todo por parte de padres que tienen perfiles en las redes sociales y que explotan la imagen de sus hijos para lucrarse. ¿Esto es una realidad, también, aquí en Catalunya?
Yo diría que no es tan común. Es curioso, porque el ecosistema catalán, en muchas cosas, no se parece a otros. De estos 1.260 creadores que tenemos contabilizados, no ves toda la toxicidad o algunos discursos más nocivos y problemáticos que ves muy a menudo en inglés o en castellano. Creo que esto se debe también al hecho de que el crecimiento y el burbujeo que ha hecho la industria ha sido muy cuidado y con muchos apoyos que no son exclusivamente las plataformas. Por lo tanto, nos hemos salvado un poco de dinámicas más tóxicas. Esto no quiere decir que, a medida que todo se vaya normalizando, nos aparezcan como en cualquier otra lengua. No somos seres de luz. Simplemente, por las condiciones en cómo ha crecido el ecosistema, quizás, en cierta manera, lo tenemos más domesticado.
Una de las aclaraciones que se hace en la web es que en la lista no se incluyen “perfiles que atenten contra la convivencia y el respeto”. ¿Os habéis encontrado en muchos casos que hayáis tenido que descartar?
No, justamente no nos hemos encontrado. Evidentemente, hay casos, pero no hay un boom, como puede ser que pase en otras lenguas. Al menos en este tipo de contenido que analizamos, que es el audiovisual. En inglés, en castellano o en otras lenguas sí que ha pasado.
Se habla mucho de la presencia de la ultraderecha en internet, en las redes sociales y de cómo esto ha ayudado a esparcir su mensaje, hacer que este llegue a franjas de la población más jóvenes. ¿El país se ha escapado de este fenómeno?
De momento, sí, yo diría que sí. Si miras la fotografía de lo que muestra la lista y también navegas por estas plataformas, no encontrarás una gran cantidad de discursos de odio en formatos audiovisuales. En otros espacios, sí. Además, hay otro condicionante. La lista no incorpora todos los vídeos en catalán, incorpora los vídeos de creadores. Esto quiere decir que deja fuera, por ejemplo, videoclips, instituciones o un contenido más de partido político. Es otro filtro, esta no es la foto que nos interesa. Todo pasa en las mismas plataformas, pero nosotros lo que miramos es la industria de creadores, creativa y con más diversidad de temas, pero que no se concentra en estas cuestiones más políticas.
Uno de los perfiles destacados que aparece en el ranking de sociedad es el de la teniente de alcaldía de Jaume Collboni, Laia Bonet, que tiene mucha presencia en las redes, sobre todo en TikTok. ¿Cómo habéis definido qué es un creador digital?
Una de las creadoras que sale más arriba en la lista de gastronomía es Ada Parellada. Aquí hay un trabajo de criterio editorial, de pensarlo bien y de marcar unas reglas concretas, que en este caso es que haya una producción digital que se autosustente, que tenga un sentido propio. Todo es revisable y, a diferencia de otros sistemas de categorizar —es fácil definir qué es un libro o qué es una película—, este es un terreno gris. Puede haber personas que hacen muchos vídeos de gastronomía, pero mañana te hacen de humor. Todo esto son unas cuestiones que, aunque están en el aire, hemos decidido ir trabajándolas y afinándolas. Diría que, de momento, tenemos un buen sistema de trabajo que, insisto, es inédito. Estamos creando algo que no se había hecho en ningún sitio y pienso que esto tiene un valor muy potente. De hecho, a mí lo que me gustaría es que otras lenguas en situaciones parecidas al catalán, que no tienen un estado detrás, pudieran sumarse y hacer sus listas. Y entonces tendríamos una foto también muy interesante de cuál es el tamaño proporcional del catalán en internet, que es un dato que no podemos tener y que quizás también nos sorprendería en positivo.
Haciendo un análisis de los datos, la gran mayoría de proyectos son individuales y su distribución de género es muy paritaria, prácticamente 50-50. Esta paridad no ha llegado a todos los ámbitos de la vida, pero parece que a la creación de contenido en catalán sí. ¿Qué análisis hacéis?
Sí, es una gran noticia. El hecho de que haya más proyectos individuales que colectivos responde a una dinámica de nuestro ecosistema, que ha crecido sobre todo en Instagram. De hecho, es bastante increíble porque esta red ha doblado en un año, del 2024 al 2025, las visualizaciones. Creo que se empiezan a notar estos esfuerzos para potenciar estos espacios. El hecho de la paridad probablemente responde al hecho de que es una industria nueva y que tiene menos los anclajes tradicionales de las industrias culturales anteriores. Es una gran noticia y esperamos que continúe siendo así.
Decías que Instagram ha crecido mucho y, en cambio, la creación de contenido en catalán en YouTube es mucho más reducida. ¿Por qué?
Cabe decir que tanto YouTube como TikTok también crecen, pero son mucho más pequeños. El gigantismo de Instagram hace que queden como pequeños enanos. Por un lado, es más fácil hacer un contenido rápido, corto e individual, pero creo que hay que ir más allá. Esto es una hipótesis, pero, durante la pandemia y en otras lenguas, el fenómeno del streamer se hizo muy grande. Se generaron unas grandes audiencias por un tipo de contenido que duraba muchas horas y que después alimentaba canales de YouTube muy grandes también. Este tipo de ecosistema tan grande que venía del streaming, en catalán no lo tuvimos, porque, por inercias de las plataformas, el catalán no tenía la capacidad de crear estas comunidades. Esto puede cambiar. Empezamos a ver esfuerzos, como la Casa de la Creación de Barcelona, que quiere trabajar por proyectos un poco más profesionalizados, con más recursos… con la intención de centrarse más en el proyecto y no solo en el sujeto que habla. De aquí a unos años veremos cambios; YouTube se potenciará, sin duda.
Este 71% de crecimiento de visualizaciones significa que estamos al inicio, estamos subiendo el Dragon Khan y no sabemos aún cuál será el techo
Una de las otras conclusiones que se puede extraer después de un año de análisis es que ha crecido mucho más el consumo que la producción. ¿Hay más gente que quiere consumir contenido en catalán que gente que se atreve a hacerlo?
El sector está creciendo, pero a un ritmo más normal; no estamos en un gran boom. En cambio, en el ámbito de consumo hay más presencia de los creadores que ya existen, que tienen un altavoz más grande y llegan a más gente, y se va normalizando este uso digital. Venimos de un país donde, probablemente, mucha gente todavía hacía la asociación mundo digital-jóvenes. Pues, a medida que se va rompiendo esta idea un poco antigua, vamos sumando una audiencia natural y normal a un sector, una industria cultural y de comunicación que es para todos los públicos. Este 71 % de crecimiento de visualizaciones quiere decir que estamos al inicio, estamos subiendo el Dragon Khan y no sabemos todavía cuál será el techo. Por los pocos datos de los primeros meses de 2026, las visualizaciones todavía suben a un ritmo muy alto respecto a 2025. Llegará algún año en que tendremos un crecimiento de un 2 % o, incluso, algún decrecimiento. Ahora, todavía estamos en la fase de subir a la montaña rusa.
Hacías referencia a la relación, un poco obsoleta, de mundo digital-jóvenes. ¿Tenéis datos de las edades de los creadores o de las audiencias?
No, eso son datos muy sensibles. Podríamos tenerlos a través de encuestas, pero todavía no nos hemos puesto a ello. La edad de la audiencia son datos que tienen los creadores, pero nosotros no podemos acceder a ellos. Un proyecto como Llista debe ir incorporando estas informaciones, tal como hacen otros sectores culturales. En todo caso, probablemente el crecimiento de visualizaciones responde al hecho de que se está ampliando el objetivo de edad.
Mientras sube la audiencia y el consumo, bajan las interacciones. ¿Esto es una mala señal?
El terreno de juego es muy extraño y la manera como funcionan las plataformas no es transparente ni clara. Hay cambios, por ejemplo, en los algoritmos que recomiendan un contenido u otro. Hay unas dinámicas sobre las que no tenemos suficiente información para valorar. Mi intuición es que, como ha crecido mucho Instagram y el consumo más “automático” del reel, es muy probable que las visualizaciones crezcan porque se recomienda mucho contenido en catalán, pero no haya la paciencia de entrar y comentar.
Nos salen muchos vídeos en catalán, pero no tenemos la costumbre de sentarnos, mirar un vídeo y comentarlo
¿Nos da vergüenza comentar los vídeos de personas que no conocemos?
O simplemente estamos con el automatismo de coger el móvil y mirar reels. Nos salen muchos en catalán, pero no tenemos la costumbre de sentarnos, mirar un vídeo y comentarlo. Creo que esto responde más a cómo funcionan las plataformas que a un elemento inherente del sector en catalán. Si tuviéramos un YouTube más grande, crecerían las interacciones. A mí me fascina tener una herramienta como Llista que te permite sacar conclusiones sobre cómo está el sector catalán, pero también sobre cómo se comportan las plataformas. Es un experimento interesante.
También habéis analizado el volumen de seguidores que tiene cada tipo de proyecto y la gran mayoría son pequeños, con menos de 5.000 seguidores. ¿Qué implicaciones tiene esto?
Es una cuestión que pasa en todas las lenguas y es muy normal. La mayoría de gente se abre un canal, empieza y llega hasta un punto. De hecho, el porcentaje de canales pequeños en catalán es muy equivalente. Cuando se hacen estudios de los 300 millones de creadores de contenido del mundo, el porcentaje es el mismo. Lo que es diferente en catalán es que la mayoría de las visualizaciones no se comprimen en el 1% de más seguidores, sino en el sector de unos 20.000 seguidores. Esto es una señal muy positiva, porque lo que quiere decir es que todavía tenemos una industria que es muy receptiva a proyectos nuevos.
Cuando empiezas a hacer vídeos en castellano, por ejemplo, es mucho más difícil llegar a aquel 1% que tiene muchos millones de seguidores para empezar a acumular la mayoría de las visitas. En otras lenguas ves que hay una cabeza muy grande, pero las visitas no reparten lo suficientemente bien. En catalán, en cambio, están repartidas de una manera más transversal. Por eso, el mensaje es que, en catalán, el proceso de entre empezar un proyecto y tener ya un buen volumen de visitas y de interés es más rápido que en otras lenguas. Es una buena oportunidad para, si tú hablas catalán y quieres hacer cosas en estos sectores, lanzarte y hacerlo. Para mí fue muy buena noticia, esto, porque quería decir que era un ecosistema abierto, todavía. Seguramente llegará un punto de maduración en que nos volverá a pasar lo mismo, que nos equivaldremos a las otras lenguas y estará todo mucho más solidificado, pero todavía no es así. Todavía hay espacio para correr.
¿Os habéis encontrado con muchos proyectos que “cierran”? ¿Son proyectos constantes o tienen una vida corta?
De los 1.260 que tenemos contabilizados, unos 900 publican mensualmente, de forma muy constante. Ha crecido la constancia de los proyectos que ya existen. Lo que hace que haya un 71 % de crecimiento de las visualizaciones no son los nuevos creadores, sino que los que ya estaban han publicado más, de forma más consistente y más estable. Esto también indica una cierta capacidad de profesionalizarse. Realmente es pequeña la cantidad de proyectos que están congelados o muertos. Nosotros, ya de entrada, cuando buscamos canales vivos, pero de los que tenemos desde 2024, la gran mayoría están vivos, quizás no publicando cada mes, pero publicando una vez cada trimestre. Es un ecosistema que está bastante vivo y que no deja muchos proyectos atrás. Es habitual que alguien empiece algo y lo abandone, pero nos sorprendió que hubiera tantos proyectos consolidados. Esto es otra buena noticia.
También hacéis un análisis territorial. La gran mayoría de proyectos en catalán están en Catalunya, mientras que su presencia en las Illes Balears o en el País Valencià es más reducida. Qué papel puede tener el contenido en catalán en internet para reforzar los vínculos entre estos territorios.
Evidentemente, la situación es la que es. En el Principat también ha habido, seguramente, muchos más recursos públicos y más interés desde entidades, fundaciones, asociaciones, empresas… Y ya teníamos un ecosistema con más creadores. Internet, por su idiosincrasia distribuida globalmente, es una oportunidad para romper esta idea de espacios mediáticos aislados. El espacio mediático digital no depende de ningún gobierno. Por lo tanto, los encorsetamientos o las distancias o fronteras que hay ahora, todavía, entre algunos contenidos, pero que se van rompiendo, son más simbólicas y porque todavía estamos con inercias de sistemas más antiguos, pero que en internet no tienen ningún sentido. Yo, en catalán, puedo consumir productos y creadores de cualquier punto de los Països Catalans y, de hecho, de cualquier parte del mundo, incluso sin saberlo. No sé de dónde son y no es lo importante. De hecho, hay otra frontera. Primero, que internamente haya más consumo y más público repartido entre todos los puntos, eso es posible. Y también el catalán como lengua para hablar al mundo. Hay una distribución gratuita y universal de nuestras creaciones en catalán que se puede aprovechar para hablar al mundo como lo hacen cualquier otra lengua. Este es uno de los retos y uno de los potenciales del ecosistema.
Hemos superado la fase "activista", que fue importante y necesaria, pero que también era una losa y enviaba un mensaje equivocado
¿Cuál es la motivación de las personas que deciden empezar a hacer contenido en catalán?
Yo diría que hace unos años, era el activismo. Teníamos mucho con la cantinela de “lo hago en catalán porque es mi lengua”; estábamos anquilosados en el bucle de dar explicaciones. Ahora ya no estamos en este punto y simplemente es porque es una lengua muy útil para comunicarte en internet. Y de hecho es, como hemos visto con los datos, una lengua más útil para crecer y para ser visto que otras. Quizás por una cuestión de que hay menos competencia o porque todavía estamos en una fase inicial, pero ahora mismo es lo más eficiente. Si tú tienes algo que quieres explicar al mundo, y tienes ganas de llegar al máximo de gente, lo que tienes que hacer es hacerlo en catalán. Entonces, yo diría que esto, hoy en día, es el motor principal de la mayoría de los proyectos que probablemente no tienen una sensibilidad lingüística especial. Hay muchos creadores que hacían contenido en castellano que lo empiezan a hacer en catalán. Se están sumando a una industria que identifican que les hará crecer más deprisa. Hemos superado la fase activista, que era muy importante y necesaria en su momento, pero que también era una losa, porque todo el rato enviaba un mensaje equivocado de “tenemos que proteger el catalán”, cuando es al revés. El catalán nos hace crecer, ser ambiciosos y poder desplegar nuestros proyectos con normalidad. Es una gran noticia.
¿El consumidor de contenido en catalán es menos exigente que el público de otras lenguas?
Esto sería meterse dentro de la cabeza de mucha gente, pero me imagino que hay una alegría de comprobar que existimos. En contraste con este pesimismo de la calle y de esta sensación de que cuesta arrancar y que al catalán se le tiene que empujar, ver un sector donde aparecen muchos proyectos, que es muy rico y vivo, supongo que a mucha gente le gusta y lo celebra. Es inevitable que, cuando algo te va bien, lo celebres y quizás te lo mires con mejores ojos. Si el catalán estuviera en un estado perfecto en todas partes, quizás no te interesaría tanto. Es probable, sin entrar a analizar lo que hace cada uno. El catalán ha tenido 2.700 millones de visualizaciones en 2025, eso es muy difícil de analizar.
En los últimos años, desde la administración se han puesto en marcha ayudas y becas para los creadores de contenido en catalán. ¿Cómo lo veis desde Llista?
Si miras la sociedad catalana desde diferentes instrumentos, la administración con las ayudas y las becas; la sociedad civil contratando creadores para que ayuden a transmitir ideas y proyectos; las empresas que también tienen un papel importante… desde todos estos espacios se está poniendo mucha carne en la parrilla y eso se nota. Este no es un resultado orgánico y ya. Ha habido un impulso muy claro y muy a la vez que ha hecho que se levantara toda la industria de forma muy rápida. Y es muy bonito comprobar que funciona, que es muy receptivo. Es un sector que estaba muy ahogado y muy invisibilizado y, de repente, en cuanto le das un poco de energía, demuestra que es útil, que crece y que funciona. También pienso que nos tenemos que preparar para cuando hayamos superado el boom inicial, cuando todo se consolide y cuando esto esté maduro, pueda continuar subsistiendo y aguantando. Pero, de momento, estamos en una fase muy positiva.