Després de les dues taquicàrdies consecutives que molts hem viscut amb la presentació de la programació completa del Primavera Sound i del Sónar comencem a recuperar-nos creant llistes d'Spotify amb els artistes que veurem i imaginant els possibles horaris abans que apareguin i portin amb ells el gran drama de la coincidència horària. Això demostra que tenim ganes de música i de festival, però encara queden mesos perquè arribin aquests dos festivals. Companyes i companys melòmans, tinc una gran notícia per a vostès. El Cara•B, festival de cultura musical independent i urbana de Barcelona, arriba a la seva sisena edició els dies 14 i 15 de febrer de 2020 en la Fàbrica Fabra i Coats, això és en menys d'un mes.

Cara•B cartell

El festival continua apostant per pujar a l’escenari als artistes del futur, sense distingir entre gèneres musicals ni caduques escenes de gènere, enarborant la seva reconeixible fórmula de dualitat entre el pop, el rock, l’electrònica i la música urbana d’avui. En els seus sis anys d’existència, el festival s’ha consolidat com un referent en les diferents escenes i el principal aparador de les tendències musicals i els sons alternatius més potents i candents a través d’una cuidada selecció de propostes que incendien les escenes independents. Fem un repàs dels artistes que passaran pels escenaris del festival durant els seus dos dies de programació.

Divendres començaran amb el llistó alt

El festival començarà divendres amb Locoplaya, el grup de rap canari format per Bejo, Don Patricio i Uge nascut de l’essència de l’estiu, amb estètica tropical i que fan música per vacil·lar. Ca7riel & Paco Amoroso són dos rapers argentins que han trepitjat el tauler des d'endins: muntats a l'ona de la música urbana són una de les promeses portenyes del gènere, amb un so propi que evoca a una amalgama d'estils tan aclaparadora com deliciosa, esgotant entrades allà on trepitgen. Els rapers Lasser i Cráneo, els “beatmakers” Made in M i Juan Ríos; i el productor Sr. Guayaba formen el col·lectiu Fanso, que practica un so lo-fi i visuals àcids per a propulsar als oients cap a un viatge lisèrgic. Units poden fer meravelles com a Música para lagartos (Guayaba Records, 2018), l'esperada continuació d'Acid House: 13 dies, 13 vídeos i 13 cançons gravades en la mateixa casa, perduda en els boscos a un parell d'hores de Berlín. 

Divendres continua amb Soto Asa, una de les noves veus mare de la nostra escena. Amb el seu univers de neó i kenjis, les seves lletres lisèrgiques i el seu abordatge tan personal del reggaetón o el rai, Soto ha estat un dels quals, des de l'ombra, ha dibuixat el nostre so d'avui. Down Music, la “mixtape” que va treure en 2018, va deixar a l'escena atònita, amb col·laboracions de Bad Gyal, Yung Beef o La Zowi. D'arrels anglo-caribenyes, Deva s'ha convertit en una de les dones líders de l'escena urbana actual. Nascuda a Youtube fa poc més d'un any i després d'un frenètic 2019 (EP de debut, Sónar 2019, VevoDSCVR, col·laboracions amb Rels B, Recycled J, Juancho Marquès, Kaidy Cain, Young Vene, Cuban i Sami, Foc, Duki…), 2020 es presenta com l'any en el qual explotar presentant el seu primer àlbum al Cara•B, Para pecar y besarse.

Finalment, la primera jornada del festival acollirà un referent absolut del rap underground en castellà, la música de Erik Urano és fonamental a l'hora d'entendre la nova música urbana actual. En el passat, al costat dels Urano Players, va posar als de Valladolid en boca de tots els mitjans del gènere, i amb el seu treball en solitari ha aconseguit sempre tenir una crítica unànime i excel·lent. Aleesha és fruit d'un mix cultural explosiu entre Indonèsia, Papua Nova Guinea i Gran Bretanya. Nascuda a Eivissa fa escassos 20 anys i dotada d'un talent vocal incomparable, Aleesha Rose barreja sons r’n’b, pop i “vibes” de l'Atlanta més OG per a crear un estil molt versàtil i personal.

Dissabte arriben dos grans llegendes

Los Punsetes no necessiten gairebé presentació, tornen després de quatre anys al Festival Cara•B per a presentar Aniquilación, el seu sisè àlbum d'estudi que aglutina totes les facetes mostrades fins ara pel grup: el punch dels seus “hits”, el “noise”, la instrumentació i desenvolupaments més elaborats, els moments més ambient i els més “hardcore”. El Mató a Un Policía Motorizado és una de les bandes més representatives de la nova ona de grups independents alternatius del nou segle a l'Argentina i Llatinoamèrica. La seva música segueix els dictats del indie rock nord-americà de finals dels 90 -principis dels 2000-, sumant a la distorsió i pulsió punk-rockera unes lletres mantra, minimalistes i plenes d'imatges que beuen tant de la sèrie B com dels sentiments personals -i universals- més purs. 

Pony Bravo s'han convertit en un dels referents de la música independent nacional. Després d'un llarg període en el qual els seus integrants han participat com a productors i creadors en altres projectes, llança en 2019 el seu esperat quart disc Guru. on la banda aprofundeix en els sons influenciats pel kraut-rock o el dub, estenent cap a subgèneres on es creuen èpoques i enfocaments pròxims a l'electrònica, l'exòtica o la “new wave” dels vuitanta. Derby Motoreta's Burrito Kachimba són un sextet sevillà recentment sortit d'una de les pedreres de rock més prolífiques en els últims anys. L'ADN de DMBK es compon de dos gens predominants. Un, el component kinki tan propi del rock andalús que els precedeix; l'altre, el psicodèlic que a base de fuzz imposa la seva llei en bandes com King Gizzard and The Lizard Wizard o Pond.

Amb tan sols un grapat de cançons en el seu haver ja han passejat el seu xou a l'ample i llarg de geografia ibèrica i s'han convertit en un grup de gairebé referència en l'actual escena pop independent. Cariño, són les madrilenyes Paola, María i Alicia. Luna Ki és el nom del projecte musical de Luna Górriz (Barcelona, 1999). Amb una carrera de tan sols uns mesos,  s'està posicionant com un dels valors de futur de la nova música pop urbana a Espanya. El seu estil únic, amb una gran varietat de referents, des de Riff Raff o Ivy Queen fins a Shakira; barreja gèneres tan dispars com el trap o el k-pop. ORTIGA es mou entre la música de revetlla, la “cumbiatune”, el “metalcore”, el autotune diabòlic, la salsa i la música llatina de ball, el so MIDI, la música que sona en mercats ambulants i llocs de gofres i la capacitat innata per crear melodies que el mateix valen per a bellugar el bullarengue que per a fer “pogo” violent.